Directeur / Directrice d’entreprise du spectacle vivant
Fiche métier : missions, salaire, formation
Compétences clés
- Compétence clé 1: vision stratégique et gestion budgétaire
- Compétence clé 2: gestion d’équipe et coordination des partenaires
- Compétence clé 3: connaissance du secteur du spectacle vivant et des aides publiques
Le directeur ou la directrice d'entreprise du spectacle vivant pilote la programmation, la gestion et le développement d'une salle ou d'une structure dédiée au spectacle vivant (théâtre, concert, danse, cirque). Il/elle assure la mise en œuvre stratégique, la sécurité, le budget et les partenariats afin d’offrir une programmation attractif et rentable.
Missions principales
- Définir la programmation et le budget annuel
- Gérer les équipes techniques et artistiques
- Constituer et suivre les partenariats publics et privés
Salaire
À titre indicatif : débutant ~2600-3200 € brut/mois, confirmé ~4000-7000 € brut/mois en fonction de la taille de la structure, du secteur et des aides publiques. Ce qui fait varier : volume d’entrées, subventions, billetterie, et marge opérationnelle.
Formation et accès au métier
Formations/diplômes menant au métier: Bac+5 en management culturel, administration des affaires, musicologie, ou école de management culturel; alternance possible dans les structures culturelles; expérience dans la programmation ou la production est un atout.
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Débouchés et évolution
Débouchés: direction de salles, réseaux de festivals, centres culturels, opérateurs privés; évolutions possibles vers direction générale ou conseil en stratégie culturelle. Se tenir informé des appels à projets et des aides à la programmation.
Questions fréquentes
Quel salaire ?
À titre indicatif : débutant ~2600-3200 € brut/mois, confirmé ~4000-7000 € brut/mois selon la taille de la structure et les ressources.
Quelle formation ?
Bac+5 en management culturel, administration des affaires, ou équivalent; alternance et expériences en production/programmation sont utiles.
Quels débouchés ?
Direction de salles, réseaux de festivals, centres culturels, opérateurs privés; possibilités d’évolution vers direction générale ou conseil dans le secteur culturel.